<h2><strong>It girl - co to znaczy?</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">It girl to pojęcie, kt&oacute;re w wolnym tłumaczeniu z języka angielskiego oznacza dziewczynę, kt&oacute;ra wskazuje na to (IT), co jest modne. To osoba, kt&oacute;ra w realny spos&oacute;b kreuje trendy i decyduje o tym, jak noszą się inne osoby, jakich dokonują konsumenckich wybor&oacute;w. It-girl ma fenomenalne </span><span style="font-weight: 400;">wyczucie trend&oacute;w, kocha je wyprzedzać i wyznaczać. Samo sł&oacute;wko pochodzi z filmu &ldquo;It&rdquo; z Clarą Bow z 1927 roku. Coraz częściej synonimem it girl w branży jest określenie &ldquo;influencerka&rdquo;.</span></p>
<h2><strong>It girls kiedyś a dziś</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">It girl nosi najmodniejsze ubrania i dodatki, bywa na pokazach mody i prestiżowych przyjęciach, bardzo często r&oacute;wnież przyjaźni się z projektantami &ndash; tak było kiedyś. Dziś wartość </span><span style="font-weight: 400;">it girls</span><span style="font-weight: 400;"> w branży mody można łatwo oszacować na podstawie liczby followers&oacute;w na Instagramie. Rekordzistki mogą pochwalić się nawet kilkunastomilionową publiką, przez co w oczywisty spos&oacute;b stają się obiektami zainteresowań projektant&oacute;w i marek modowych. Mają wpływ na to, co nosimy i w jaki spos&oacute;b. Coraz częściej wykorzystują też swoją popularność w szczytnych celach, na przykład promując eko podejście do życia.</span></p>
<h2><strong>Najsłynniejsze it girls na świecie</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Mianem pierwszych &ldquo;it girl&rdquo; możemy określić takie dawne ikony stylu, jak Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Marylin Monroe, Jackie Kennedy, Twiggy, a p&oacute;źniej Jane Birkin czy Kate Moss.&nbsp; Dziś do najpopularniejszych </span><span style="font-weight: 400;">it girls</span><span style="font-weight: 400;"> zaliczymy chociażby modelkę Gigi Hadid, Kim Kardashian, siostry Kendall i Kylie Jenner czy Leonie Hanne, a w Polsce: Jessicę Mercedes Kirschner, Julię Kuczyńską, Anję Rubik. Lista gorących nazwiska jest stale aktualizowana, bo co sezon przybywa w branży modnych dziewczyn, kt&oacute;re pragniemy naśladować.</span></p>
<h2><strong>Ubierz się jak it girl!</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Jeśli chcesz w swoim środowisku uchodzić za it-girl, musisz nosić się tak, jak lubisz, miksując trendy z wybieg&oacute;w z własnymi, autorskimi pomysłami na look. Nie b&oacute;j się niesztampowych zestawień i miksowania pozornie niepasujących do siebie ubrań. Koniecznie zainwestuj też w dodatki, kt&oacute;re wyr&oacute;żniają światowej sławy it girls. Zadbaj też o swoje media społecznościowe i pokazuj na nich swoje estetycznie zaprezentowane stylizacje, makijaże, inspiracje - w ten spos&oacute;b możesz zostać kolejną influencerką, ze zdaniem kt&oacute;rej liczą się wszyscy!</span></p>

IT girl

<p>Na długo przed fotografią informowała o najnowszych trendach. Rozkwit tej dziedziny sztuki, a właściwie uznanie ilustracji modowej za jej formę, przypada jednak dopiero na rok 1908. To wtedy powstały legendarne szkice kolekcji Paula Poireta wykonane przez Paula Iribe&rsquo;a, kt&oacute;re całkowicie zmieniły myślenie na temat ilustracji modowej poprzez maksymalne uproszczenie form, użycie żywszych kolor&oacute;w i odejście od detali w kierunku większej umowności. Był to początek modernizmu w sztuce i ten okres uważa się za zalążek modowego czasopiśmiennictwa. Francuska &bdquo;La Gazette du Bon Ton&rdquo;, a p&oacute;źniej amerykańskie wydania &bdquo;Vogue&rsquo;a&rdquo; i &bdquo;Harper's Bazaar&rdquo; długo opierały się gł&oacute;wnie na ilustracjach modowych. Co ciekawe, ilustracja modowa przeżywała fascynację wszystkimi stylami, kt&oacute;re pojawiały się w szeroko rozumianej sztuce. W latach 20. był więc kubizm, futuryzm czy abstrakcjonizm. Dekadę p&oacute;źniej &ndash; realizm obecny chociażby na &oacute;wczesnych okładkach &bdquo;Vogue&rsquo;a&rdquo;. Niestety, wraz z rosnącą z dnia na dzień popularnością fotografii, ilustracja modowa powoli odchodziła w niepamięć, a w topowych czasopismach zamiast dzieł ilustrator&oacute;w pojawiało się coraz więcej zdjęć. Dziś ta dziedzina sztuki wciąż jest nieco zapomniana.</p>

Ilustracja modowa

<h2><strong>Indygo - barwnik, kt&oacute;ry zrewolucjonizował modę</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Indygo to ciemnoniebieski barwnik, kt&oacute;ry występuje naturalnie w przyrodzie, ale w przemyśle odzieżowym jest przede wszystkim syntetyzowany chemicznie. Występuje w liściach indygowc&oacute;w z rodziny bobowatych, a dawniej otrzymywany był z liści indygowca barwierskiego, występującego przede wszystkim w Indiach. Stosowany jest na masową skalę do barwienia tkanin, zwłaszcza jeansu. Szacuje się, że roczne zużycie barwnika indygo na świecie wynosi blisko 40 tysięcy ton. Nazwą &bdquo;indygo&rdquo; określa się też niebiesko-fioletowy kolor. Komu pasuje indygo? Ten nasycony odcień idealnie sprawdzi się w przypadku pań o typie urody zima, zar&oacute;wno w wersji czystej, chłodnej, jak i ciemnej. Z czym łączyć kolor indygo? Najlepiej będzie się prezentował w połączeniu z ż&oacute;łtym (w tym przede wszystkim z miodowym), fioletowym, z fuksją, granatem i błękitem, a także z bielą.</span></p>
<h2><strong>Kolor indygo - znaczenie</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Kolor indygo jest wysoko ceniony przez osoby wierzące w magiczne oddziaływanie barw. Według nich indygo przynależy do świata magii, intuicji i sn&oacute;w. Symbolizuje mądrość, roztropność, wspiera medytacyjne usposobienie i podejmowanie słusznych decyzji. Co ciekawe, dzieci, kt&oacute;re przejawiają zdolności paranormalne nazywane są Dziećmi Indygo (według wizjoner&oacute;w mają mieć niebiesko-fioletową aurę).</span></p>

Indygo

<p><span style="font-weight: 400;">Indywidualizm to zasada, w kt&oacute;rej każdy z nas ma prawo do własnej niezależności i odrębności. Pojęcie jest znane od starożytności i pojawia się w każdej ideologii. Indywidualność to w dzisiejszych czasach coś, czego każdy z nas szuka w modzie, co chcemy pokazać na każdym kroku. Pojawiać się może w klasycznych stylizacjach, jak r&oacute;wnież tych bardzo oryginalnych. Jest to pierwiastek naszego wewnętrznego &bdquo;ja&rdquo; oraz chęć odłączenia się od kanon&oacute;w mody. </span><span style="font-weight: 400;">Indywidualizm w ostatnich latach zyskał na coraz większej popularności, a bycie innym i zauważalnym jest cechą pożądaną, za kt&oacute;rą podążają nawet domy mody, tworząc kolekcje, kt&oacute;re są kontrowersyjne i pokazują ich własną historię. </span></p>

Indywidualność

<p>Ma co najmniej kilkunastotysięczne zasięgi w mediach społecznościowych i osobowość, kt&oacute;ra sprawia, że ludzie nie tylko biernie obserwują jego życie, ale też angażują się w dyskusję pod postami w social mediach czy inspirują się jego stylem. Influencer to osoba, kt&oacute;ra ma wpływ na większą publikę. Często lansuje najnowsze trendy, a dla marek bywa najlepszą reklamą. Co ciekawe, influencer od dłuższego czasu ma status zawodu w branży <em>fashion</em>, <em>beauty</em> czy <em>home design</em> i powoli staje się popularniejszy od profesji blogera. Nic dziwnego. Wystarczy profil w mediach społecznościowych, oryginalny pomysł, wyczucie smaku oraz naturalna pewność siebie, dzięki kt&oacute;rej można zarazić innych swoją energią i pomysłami. Okazuje się jednak, że to wcale nie jest tak proste, jak może się wydawać. Topowi influencerzy modowi po prostu mają to &bdquo;coś&rdquo;. Często łączą działalność w mediach społecznościowych z innymi zajęciami, na przykład aktorstwem, blogowaniem czy uprawianiem sportu, i właśnie dlatego są dla innych autentyczni i godni naśladowania.</p>

Influencer

<p>Według słownika PWN jest to &bdquo;wpływ wywierany na kogoś, sugestia&rdquo;, jednak w świecie mody inspirację o wiele trafniej będzie opisać słowami: ludzie, obrazy, dźwięki, wspomnienia czy zapachy, kt&oacute;re zapoczątkowały powstanie nowej kolekcji, konkretnego stroju czy stylu. Modową inspiracją może być wszystko &ndash; od naturalnych krajobraz&oacute;w, przez tempo życia wielkiego miasta, po podr&oacute;że czy ludzi, kt&oacute;rych obserwujemy. Przykładowo Yves Saint Laurent bardzo często przemycał w swoich kolekcjach pomysły przywożone z podr&oacute;ży do Maroko, a modowy styl punk nierozerwalnie łączy się z gatunkiem muzyki o tej samej nazwie. We wsp&oacute;łczesnej modzie coraz częściej widoczne są r&oacute;wnież inspiracje stylem poprzednich dekad, np. latami 90. i grunge'em, kr&oacute;lującymi w ostatnich sezonach w sieci&oacute;wkach czy poszczeg&oacute;lnymi elementami ubioru z minionych stuleci, m.in. gorsetami, kt&oacute;re jakiś czas temu wr&oacute;ciły do łask w zupełnie nowej odsłonie. Słowo &bdquo;inspiracja&rdquo; bardzo często towarzyszy też influencerom, kt&oacute;rzy mają wpływ nie tylko na styl ubierania się swoich obserwator&oacute;w.&nbsp;</p>

Inspiracja

<h2><strong>Instagram - co to za serwis i jak działa?</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Instagram to serwis społecznościowy z dedykowaną aplikacją, kt&oacute;rej gł&oacute;wnym założeniem jest publikowanie fotografii na założonym przez siebie profilu, wyświetlających się p&oacute;źniej w tak zwanej siatce w rzędach po trzy zdjęcia. Dodatkowe funkcje Instagrama stale się rozwijają - dziś to r&oacute;wnież między innymi możliwość dodawania film&oacute;w video w Instagram TV, relacji znikających po 24 godzinach w Instagram Stories (maksymalnie 15-sekundowe filmiki oraz zdjęcia w proporcji 9:16) czy zapisania wybranych relacji (wraz z możliwością odtworzenia ich po upływie 24 godzin). Aplikacja Instagram posiada też wbudowane filtry, umożliwiające zar&oacute;wno podrasowanie publikowanego zdjęcia, jak i relacji na Story.Instagram został założony w 2010 roku przez Kevina Systroma oraz Marka Kriegera. Jego nazwa pochodzi od połączenia sł&oacute;w instant camera i telegram.</span></p>
<h2><strong>Kogo śledzić na Instagramie?</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Instagram to aplikacja, na kt&oacute;rej chętnie zakładają profile zar&oacute;wno osoby prywatne, jak i celebryci, sportowcy, artyści, marki, sklepy, rzemieślnicy, a nawet inne aplikacje. To znakomite źr&oacute;dło rozrywki i wiedzy, Jeśli lubisz design, sztukę i modę, właśnie Instagram będzie cennym źr&oacute;dłem natchnienia czy pomysł&oacute;w na stylizacje czy prace DIY. Jeśli chcesz potraktować Instagram jak skarbiec inspiracji, koniecznie śledź odpowiednie konta, na przykład te należące do polskich czy światowych influencer&oacute;w i influencerek, modeli i modelek, projektant&oacute;w i projektantek.&nbsp;</span></p>
<h2><strong>Jak stworzyć atrakcyjne konto na Instagramie?</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Jeśli sama chcesz tworzyć atrakcyjne konto na Instagramie, kt&oacute;re będzie źr&oacute;dłem inspiracji dla innych, zadbaj o ciekawy spos&oacute;b prezentacji siebie i tego, czym się&nbsp;zajmujesz. Postaw na dobrej jakości zdjęcia, angażujące opisy, regularnie zamieszczane relacje w Instagram Stories, kreatywne filmy, słowem - content wpisujący się w trendy, a jednocześnie niepowtarzalny i jedyny w swoim rodzaju. Na Instagramie możesz pokazywać swoje looki, własnoręcznie robioną biżuterię, własne projekty odzieży, makijaże czy chociażby ciekawostki ze świata fashion.</span></p>

Instagram

<p>Ta Francuzka to dziś ulubienica fashionistek z całego świata, r&oacute;wnież z Polski. Uwielbiamy jej stylowe botki z frędzlami czy sneakersy na koturnie, kt&oacute;re podbijają ulice miast od kilku dobrych lat. Kim tak naprawdę jest ta projektantka mody i jak zaczęła się jej kariera w branży? Urodzona w 1967 roku Isabel Marant swoich sił w świecie fashion pr&oacute;bowała już w latach 80., sprzedając uszyte przez siebie kreacje w jednym z paryskich pasaż&oacute;w handlowych. Na założenie własnej marki zdecydowała się jednak w 1994 roku po stażu u Michaela Kleina. Jej projekty nawiązujące do stylu boho bardzo szybko zyskały wierną rzeszę fanek, ale firma Isabel Marant na szerokie wody wypłynęła dopiero w 2011 roku &ndash; wtedy powstał jej pierwszy butik w SoHo w Nowym Jorku. Dziś francuska projektantka cieszy się ogromną popularnością wśr&oacute;d dziewczyn z całego świata, a jej wyjątkowe projekty w stylu boho stały się nieodłącznym elementem mody z muzycznych festiwali, takich jak chociażby Coachella. Zamszowe kozaki z frędzlami, sk&oacute;rzane kurtki <em>oversize</em> to rzeczy charakterystyczne dla stylistyki Isabel Marant, kt&oacute;rą wiele marek bezskutecznie pr&oacute;buje podrabiać.</p>

Isabel Marant 

<h2><strong>Issey Miyake - życie i kariera japońskiego projektanta</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Jeden z najpopularniejszych, japońskich projektant&oacute;w mody urodził się w 1938 roku w Hiroszimie. W dzieciństwie mieszkał zaledwie 3 kilometry od miejsca wybuchu bomby atomowej. Przeżył, ale kilka lat p&oacute;źniej wykryto u niego groźne zapalenie szpiku i kości, a wkr&oacute;tce potem zmarła jego matka. Studiował projektowanie graficzne w Tokio w Tama Art University, a po ukończeniu szkoły na długo przeni&oacute;sł się do Paryża. To tam posmakował świata wielkiej mody, ucząc się w prestiżowej szkole krawiectwa Etole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne i pracując między innymi dla Givenchy. Własną markę odzieżową Miyake Design Studio założył jednak w ojczystym kraju, w Tokio w 1970 roku. A następnie prezentował swoje kolekcje na tygodniach mody w Nowym Jorku i Paryżu. Jego styl to połączenie kultury Wschodu i Zachodu. A największą popularność przyniosła mu prawdopodobnie kultowa torebka Issey Miyake Bao Bao i perfumy, kt&oacute;re tworzy od 1992 roku.&nbsp;</span></p>
<h2><strong>Perfumy i nie tylko, czyli portfolio Issey Miyake</strong></h2>
<p><span style="font-weight: 400;">Chociaż Issey Miyake ubierał między innymi Keanu Reeves&rsquo;a, Davida Bowiego czy Steve&rsquo;a Jobsa (tak, to właśnie japoński projektant jest autorem słynnych, czarnych golf&oacute;w!), a jego kolekcje wystawiło legendarne Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, w Polsce jego nazwisko kojarzy się przede wszystkim z perfumami. Issey Miyake Pour Homme to zapachy inspirowane naturą, łączące aromaty drewna i sk&oacute;ry ze świeżymi, owocowymi nutami. Owocowe tony kr&oacute;lują też w damskich perfumach Issey Miyake - Pure Nectar czy Rose&amp;Rose, kt&oacute;rym świeżości dodają kwiaty r&oacute;ży czy bergamotki.&nbsp;</span></p>

Issey Miyake

<p>Dosłownie &bdquo;ta torebka&rdquo;, będąca obiektem pożądania większości fashionistek. W świecie mody wyr&oacute;żniamy te, kt&oacute;re na dobre zapisały się na kartach historii oraz It bags sezonu. Do tych pierwszych zaliczymy takie ponadczasowe hity, jak chociażby kultowa Chanel 2.55, Kelly i Birkin bag od domu mody Herm&egrave;s czy Jackie projektu Guccia Gucciego. Ich wartość stale rośnie i wszystko wskazuje na to, że nigdy nie przestaną być modne. Sezonowo? Trudno nadążyć! Ostatnio wszystkie influencerki pokochały model Dionysus marki Gucci, ale powoli staje się on mniej popularny od modnej Baguette domu mody Fendi czy nieśmiertelnego Neverfulla od Louisa Vuittona. Po czym poznać It bag? Nie tylko po tym, że bije rekordy sławy na Instagramie, ale też po cenie. Za &bdquo;te torebki&rdquo; z reguły trzeba zapłacić naprawdę konkretne kwoty, sięgające nawet kilkudziesięciu tysięcy dolar&oacute;w.</p>

Słowa na literę i