Mimo że w świecie mody nazwa boho chic zaczęła funkcjonować dopiero w 2004 roku, prawda jest taka, że styl istniał od dawna. Znajdziemy w nim inspiracje modą hippie, kt&oacute;ra triumf święciła już w latach 70. ubiegłego wieku. Stroje noszone przez Dzieci Kwiaty, czyli luźne, kolorowe tuniki, sukienki z falbanami czy opaski na włosach, dały początek temu, co dziś zwykliśmy nazywać stylem boho. Za jego prekursorkę uważa się top modelkę Kate Moss oraz jedną z najsłynniejszych stylistek na świecie &ndash; Rachel Zoe. To one do stylu artystycznej bohemy dodały akcenty glamour. Dziś boho chic to mieszanka kolor&oacute;w, rustykalnych wzor&oacute;w oraz luźnych fason&oacute;w. Charakterystyczne dla tego stylu są takie elementy garderoby, jak: kwieciste sukienki, dżinsowe kurtki i spodnie dzwony, falbaniaste tuniki, a także dodatki z frędzlami, na przykład torby czy zamszowe botki.

Boho chic

<h2>Denim - materiał, kt&oacute;ry zmienił oblicze mody</h2>
Denim, znany także jako jeans, to jedna z wielu nazw używanych do określenia charakterystycznej, bawełnianej tkaniny o grubym splocie, kt&oacute;ra w świecie mody święci triumfy od ponad 160 lat! Genezą słowa denim jest francuskie miasto N&icirc;mes (de N&icirc;mes czyli &bdquo;z Nimes&rdquo;). &nbsp;Denim, barwiony ciemnoniebieskim barwnikiem indygo, był materiałem przeznaczonym pierwotnie do produkcji namiot&oacute;w i odzieży roboczej, kt&oacute;ra musiała znosić ciężkie warunki pogodowe i być odporna na uszkodzenia.&nbsp; Do świata mody materiał denim trafił za sprawą Oscara Levi Straussa, kt&oacute;ry zaprojektował i wyprodukował pierwsze, legendarne dżinsy. Nazwy denim i jeans są używane zamiennie ze względu na podobieństwo. Chociaż jednak jeans jest bardzo podobny do denimu, jest od niego mniej trwały. Pewne źr&oacute;dła podają, że jeans pierwotnie był wytwarzany w XV wieku we Włoszech. Nazwa tkaniny jeansowej pochodzi od sformułowania &bdquo;bleu de Genes, czyli błękit z Genui.
<h2>Jeans i denim w popkulturze - najważniejsze momenty</h2>
Stylizacje z tkaniną denimową w roli gł&oacute;wnej przeszły do historii mody, między innymi za sprawą słynnego jeansowego total looku Britney Spears z rozdania nagr&oacute;d American Music Awards w 2001 roku czy słynnego gorsetu z cienkiego denimu, w jakim Rihanna wystąpiła w teledysku do piosenki &ldquo;We Found Love&rdquo;. Ale ważnych moment&oacute;w jeansu w popkulturze było znacznie więcej. Wystarczy wspomnieć chociażby Jamesa Deana z &ldquo;Buntownika bez powodu&rdquo; czy str&oacute;j, w jakim Krystyna Janda grała rolę Agnieszki w &ldquo;Człowieku z marmuru&rdquo; Wajdy.&nbsp;
<h2>Jeansy denim i inne ubrania z kultowego materiału w damskiej szafie</h2>
Denim sprawdza się zar&oacute;wno w szafie damskiej, jak i męskiej. Jest ponadczasowy, uniwersalny i stanowi fundament stylizacji casualowych. Dobrze leżąca na sylwetce para jeansowych spodni świetnie podkreśli figurę, a kurtka z tego kultowego materiału uratuje życie na festiwalu muzycznym czy na letnim spacerze. Jeansowe sukienki pasują i na imprezy, i do pracy - w zależności od kroju, koloru, detali. Zasada jest prosta: im bardziej stonowany odcień, gładka faktura i minimalistyczny kr&oacute;j, tym bardziej robi się elegancko. Denim w rockowym wydaniu to oversize&rsquo;owe koszule, spodnie jeansowe z dziurami na kolanach i nabijane ćwiekami kamizelki.
<h2>Denim w męskich stylizacjach - jak go nosić?</h2>
Kolor denim sprawdzi się też w stylizacjach męskich - i tych w duchu casual, i grunge. Jeansowe męskie spodnie można nosić z T-shirtem, sportową bluzą lub marynarką, a kurtkę z denimu zestawiać z chinosami albo kr&oacute;tkimi letnimi szortami. Fajnym patentem na podkreślenie swojej osobowości jest personalizowany denim spod znaku napis&oacute;w, naszywek, własnoręcznie wykonanych przetarć.

Denim 

Co łączy Twiggy, zesp&oacute;ł Abba i dziewiętnastowiecznych marynarzy? Wszyscy nosili spodnie dzwony! Kultowy kr&oacute;j z nogawką rozszerzaną od kolana w d&oacute;ł z reguły kojarzony jest z erą Dzieci Kwiat&oacute;w, ale według historyk&oacute;w mody dzwony istniały o wiele wcześniej, bo już w drugiej połowie XIX wieku. Ich prototyp miał spełniać przede wszystkim praktyczną funkcję, a dokładniej &ndash; chronić marynarzy, kt&oacute;rzy wypadną za burtę, przed zatonięciem. Z pewnością nikt nie przypuszczał wtedy, że dwieście lat p&oacute;źniej charakterystyczne spodnie dzwony staną się największym krzykiem mody. Do ich ogromnej popularności przyczynili się jednak nie tylko hippisi, dla kt&oacute;rych spodnie z rozszerzaną nogawką stały się czymś w rodzaju obowiązkowego elementu stylizacji. W dzwonach chodziły też takie ikony stylu, jak brytyjska modelka &ndash; Twiggy, słynna projektantka &ndash; Mary Quant czy członkowie legendarnej grupy Abba. To dzięki nim moda na dzwony trwała przez kilka kolejnych dekad, aż do początku XXI wieku, kiedy to słuch o dzwonach zaginął. Świat mody od kilku lat zwiastuje ich wielki powr&oacute;t, a trendy inspirowane latami 70. zyskują coraz większe rzesze fan&oacute;w i fanek.

Dzwony

Od wiek&oacute;w zdobi kobiece suknie, mankiety koszul męskich, a nawet sp&oacute;dnice i spodnie. Falbana to pofałdowana plisa materiału, kt&oacute;rą celowo marszczy się dla uzyskania jak najbardziej artystycznego efektu. W modzie obecna jest praktycznie od zawsze. Już w starożytnej Grecji niewielkie falbanki zdobiły &oacute;wczesne suknie empire przy dekoltach i na gorsetach. Mimo to falbany kojarzą nam się gł&oacute;wnie ze strojami do flamenco i tango, w kt&oacute;rych pojawiały się w każdym możliwym miejscu &ndash; od dekoltu, przez d&oacute;ł sp&oacute;dnicy, aż po kołnierze i mankiety męskich koszul. Dziś falbany są jednym z najczęściej wykorzystywanych rodzaj&oacute;w marszczeń materiału w świecie mody. Kilka sezon&oacute;w temu kr&oacute;lowały tak zwane baskinki, czyli falbany naszywane na wysokości talii na sukienkach, bluzkach i sp&oacute;dnicach. P&oacute;źniej przyszedł czas na bluzki-hiszpanki z ogromnymi falbanami przy dekoltach. Aktualnie falbany pojawiają się w mniejszych i większych rozmiarach na wszystkich elementach garderoby w r&oacute;żnych stylach &ndash; od boho po punk-rock.

Falbana

Styl Dzieci Kwiat&oacute;w, kojarzony z luźnymi tunikami, długimi sp&oacute;dnicami, kwiatowymi motywami, pi&oacute;rami i frędzlami, tak naprawdę był sposobem na wyrażenie głębszych idei. Jego hasło przewodnie &ndash; &bdquo;flower power&rdquo; &ndash; miało oznaczać przeciwstawienie władzy sił natury. Hippisi sprzeciwiali się konsumpcyjnej modzie i szkodzącym naturze procesom wytwarzania odzieży. Swoje charakterystyczne ubrania i dodatki zazwyczaj przywozili z dalekich podr&oacute;ży. Były to autentyczne elementy stroj&oacute;w regionalnych z Indii czy Afryki, na przykład bogato zdobione ornamentami tuniki czy długie, zwiewne, falbaniaste sp&oacute;dnice. To one stały się inspiracją dla pierwszych projektant&oacute;w stylu hippie &ndash; Emilia Pucciego, Zandry Rhodes czy Billa Gibba. Największą popularnością styl hippisowski cieszył się w drugiej połowie lat 60. i na początku lat 70. Ale do dziś jego echa możemy oglądać w modzie festiwalowej. Na Woodstocku, Coachelli, a nawet na polskim Openerze kr&oacute;lują ubrania i dodatki idealnie wpisujące się w ten trend. Niezmiennie kojarzą się z wolnością i naturalnością.

Boho chic

Denim

Dzwony

Falbana

Hippie style