Jedna z tych modowych tendencji, kt&oacute;re są obecne w trendach od lat. Styl rockowy jest pokłosiem punkowego, kt&oacute;ry podbijał ulice miast w latach 80. oraz grunge&rsquo;owego, kt&oacute;ry zdominował całą ostatnią dekadę XX wieku. Jako że rock w modzie przetrwał pr&oacute;bę czasu, ten styl ubierania się z powodzeniem możemy dziś nazwać ponadczasowym. Jego amatorek nieustannie przybywa i wbrew pozorom nie są to wyłącznie miłośniczki alternatywnej muzyki. Co składa się na styl rockowy w modzie? Przede wszystkim ubrania i buty z charakterem. Nieodłącznym elementem stylizacji jest tu zdecydowanie ramoneska lub inna sk&oacute;rzana kurtka. Wskazane są ciężkie buty, na przykład kultowe martensy, chociaż świetnie sprawdzają się r&oacute;wnież conversy, noszone przez Kurta Cobaina, lidera zespołu Nirvana. Podarte jeansy, włosy w nieładzie, łańcuchy, ale także czarne, przeźroczyste tkaniny czy T-shirty z logo ulubionych kapel &ndash; wszystko to w rockowym stylu można łączyć na wz&oacute;r ikony heroin chic, Kate Moss, czy mistrzyni miksowania rockowych klimat&oacute;w z francuskim szykiem &ndash; Charlotte Gainsbourg.

Rockowy styl

Styl, kt&oacute;ry całkowicie zdominował świat mody we wczesnych latach 90. Był odzwierciedleniem popularnej w tamtych czasach muzyki z gatunku indie rock granej przez takie zespoły, jak Pearl Jam czy Nirvana. Twarzą stylu grunge bardzo szybko stała się brytyjska supermodelka Kate Moss, kt&oacute;rą utożsamia się z pojęciem heroin chic znamiennym dla mody, a właściwie antymody ostatniej dekady XX wieku. Postrzępione jeansy, kwieciste, p&oacute;łprzeźroczyste sukienki, koszule w kratę, a do tego ciężkie wojskowe buty &ndash; to elementy charakterystyczne dla stylu grunge. Co ciekawe, najautentyczniejszy był on wtedy, gdy wszystkie te rzeczy pochodziły ze sklep&oacute;w vintage. Wcale nie powstrzymało to projektant&oacute;w przed tworzeniem stroj&oacute;w gotowych do kupienia za kwotę znacznie wyższą od tych w second handach. Za propagator&oacute;w nowego trendu uważa się przede wszystkim Calvina Kleina, kt&oacute;ry zaangażował do swojej słynnej kampanii jeans&oacute;w mocno wychudzoną Kate Moss oraz Marca Jacobsa, kt&oacute;ry z dość eleganckiego stylu preppy od razu przerzucił się na charakterny, nonszalancki grunge. Ta moda bardzo szybko przeminęła, ale jej echa do dziś wybrzmiewają w kolekcjach wielu dom&oacute;w mody i sieci&oacute;wek.

Grunge

Myślisz &bdquo;supermodelka&rdquo;, m&oacute;wisz &bdquo;Kate Moss&rdquo;. Brytyjka, kt&oacute;ra całkowicie zrewolucjonizowała świat mody lat 90. Jej sylwetka i typ urody były czymś kompletnie odmiennym od tego, co do tej pory uchodziło za kanon piękna pod postaciami takich supermodelek, jak Linda Evangelista, Naomi Campbell czy Claudia Schiffer. W przeciwieństwie do nich Kate Moss nie miała kobiecych kształt&oacute;w, była bardzo szczupła i może właśnie dzięki swej odmienności stała się w branży bardzo pożądanym powiewem świeżości. Debiutowała młodo, bo w wieku zaledwie 14 lat. Szybko okazało się jednak, że kocha świat mody z wzajemnością. Już jako nastolatka trafiła na okładkę amerykańskiego &bdquo;Vogue&rsquo;a&rdquo;, a po słynnej kampanii reklamującej jeansy Calvina Kleina, w kt&oacute;rej pozowała toples, wiadomym było, że zostanie ikoną. Tak też się stało. Chanel, Saint Laurent, Versace, Dolce&amp;Gabbana to tylko niekt&oacute;re marki, z kt&oacute;rymi wsp&oacute;łpracowała. Ale prawda jest taka, że Kate Moss dała światu mody coś więcej &ndash; wylansowała sw&oacute;j własny, oryginalny styl ubierania się, kt&oacute;ry do dziś jest inspiracją dla wielu z nas. Mowa o tak zwanym &bdquo;heroin chic&rdquo;, kt&oacute;rego nieodłącznymi elementami stały się kurtki ramoneski, podarte jeansy, włosy w nieładzie czy duże okulary przeciwsłoneczne. I mimo że Kate Moss karierę modelki zakończyła jakiś czas temu, do dziś pozostaje nierozerwalnie związana ze światem fashion, dla kt&oacute;rego pozostanie na zawsze niezapomnianą ikoną.

Kate Moss 

Kurtki ramoneski, t-shirty z nadrukami, flanelowe koszule i obowiązkowo buty dr. Martens - tego stylu w modzie nie da się pomylić z żadnym innym. Co więcej - jego echa wciąż rezonują we wsp&oacute;łczesnych trendach i inspirują największych projektant&oacute;w. Narodziny stylu punk datuje się w historii na lata 70. XX wieku, tuż po tym, jak skończyła się era swingującego Londynu, a modę na King&rsquo;s Road zaczęła dyktować legenda punku - Vivienne Westwood. Na topie były wtedy takie zespoły, jak Sex Pistols, The Ramones czy The Clush i to właśnie ich członkowie lansowali modowe tendencje, wyznaczając trendy, kt&oacute;re rządziły ulicami Londynu czy Nowego Jorku. Moda punk odzwierciedlała nie tylko mocną, awangardową muzykę, ale też ideologię wyznawaną przez rodzącą się subkulturę. To dlatego ubi&oacute;r punk&oacute;w do dziś uchodzi za przykład anty-mody. Z założenia miał być niegrzeczny, nonkonformistyczny, wyrazisty i niedbały, a często bywał też nośnikiem przesłań politycznych czy światopoglądowych. Kolorowe irokezy, ubrania ze sk&oacute;ry, ciężkie, motocyklowe botki czy t-shirty z nadrukami (zazwyczaj dość kontrowersyjnymi) stały się symbolami jednego z najbarwniejszych i najlepiej zapamiętanych zjawisk w historii mody. A dziś, po upływie ponad 40 lat, elementy punkowego stylu uchodzą za modową klasykę, nie tylko w szafach miłośnik&oacute;w muzyki punk.

Rockowy styl

Grunge

Kate Moss

Punkowy styl